Dossier Educación Plástica - Prof. Quiroz Valeria
1ª parte de Códigos del Lenguaje Plástico Visual

La Línea

Dice Villarruel que la línea es una sucesión infinita de puntos. Es unidimensional, porque tiene una sola dimensión: el largo. Es el primer elemento plástico que intuitivamente utiliza el ser humano en la niñez, dicha expresión gráfica se llama garabato.

Al igual que el punto, el color, el espacio, etc, la línea es uno de los códigos básicos del Lenguaje Plástico Visual y puede ser representada de forma abstracta o bien definir formas = figurativo.

Clasificación (entre otras)

Por su forma	Recta Horizontal
	Recta vertical
	Recta oblicua
	Curva
	Ondulada
	Quebrada
Por el trazo	Homogénea: es de igual grosor en todo su recorrido
	Modulada o enfatizada: cuando se engrosa o adelgaza paulatinamente.

El Punto

Según Kandinsky Vasili el punto es el elemento plástico básico, ya que en él se encuentran en embrión la línea y la forma. En este sentido podemos decir que el punto es uno de los códigos básicos del Lenguaje Plástico Visual.

Según Dondis Donis el punto "Es la unidad más simple, irreductiblemente mínima de comunicación visual".

Ley de Gestalt = Ley de Agrupamiento
Cualquier elemento gráfico, como la línea o el punto,  puede ser percibido visualmente como una unidad o un todo cuando al estar agrupados conforman una figura o forma.

* Ley de Proximidad: los elementos que se encuentran  cercanos son percibidos visualmente como pertenecientes a la misma figura.

*Ley de semejanza: los elementos, que además de estar próximos, son parecidos en su tamaño, color o valor, son percibidos como pertenecientes a la misma forma.

Aquí se puede ver un extracto de ART+COM Kinetic Sculptur BMW, un claro ejemplo de Ley de Agrupamiento: https://vimeo.com/15398689 (para ver el video copiar y pegar tal cual se escribió en "google")

Análisis de Imagen Artística

Las imágenes artísticas como las obras de Arte pueden ser analizadas de modo objetivo o formal mediante una Ficha Técnica que contiene los siguientes elementos:

1) Título: ¿cómo titulo el artista a su obra? También existen obras de arte sin título = s/t.

2) Autor: nombre y apellido del artista que realizo la obra de arte. También puede ser un colectivo de artistas o anónimo.

3) Año: ¿en qué año realizó el artista su obra de arte? A veces se describen años aproximados, ejemplo entre 1987-1989

4) Medidas: ¿Cuánto mide la obra de arte?

5) Técnica: ¿es un dibujo, una pintura, etc? y por ejemplo si es pintura ¿es al óleo, témpera, etc?

6) Localización: ¿A dónde está la obra de arte en la actualidad?

Título: Impresión Autor: Claude Monet Año: 1872 Medidas: 48 x 63 cm Técnica: pintura al óleo Localización: Museo Marmottan Monet, París.

Acaso María separa el análisis de imágenes en Análisis denotativo u objetivo (aspecto físico de la imagen) y Análisis connotativo o subjetivo (aspecto simbólico de la imagen). Además de la ficha Técnica, Augustowsky agrega que el análisis de una imagen implica tratar una variedad de aspectos (a modo de preguntas). Del aporte de ambas autoras podemos entonces analizar imágenes de la siguiente manera:

Análisis denotativo-Formal u objetivo

·         Ficha técnica

·         ¿qué representa la imagen? Podemos contar la escena que se observa, también el género de la obra (naturaleza muerta, paisaje, retrato, etc)

·         ¿como la representa? hace referencia a los códigos del Lenguaje Plástico visual que podamos observar y clasificar como por ejemplo color, líneas, leyes de Gestalt, etc.

·         ¿quien la creo? podemos indagar sobre la biografía del artista y qué significa para él su obra.

·         ¿en qué contexto histórico y social  lo hizo? Indagar en que época fue realizada la obra , ejemplo en época de guerra, de revolución, de migración, del iluminismo, etc.

·         ¿en qué contexto cultural  lo hizo? indagar cual corriente o movimiento artístico existía en ese momento, y si las características de este último se evidencia en dicha obra. (ítem agregado por docente).

Análisis connotativo-Informal o subjetivo

·         ¿qué significados simbólicos -culturales y sociales- tiene? Buscar la simbología de objetos, color, etc.

·         ¿qué sentido y efecto genera la imagen en quienes observan? Que provoca emocionalmente la observación de la obra, teniendo en cuenta que la percepción es un fenómeno cognitivo-emocional, individual y colectivo.

 Bibliografía:

• NUN de NEGRO, Berta Y García, Juan (2015) Plástica en el 3er ciclo EGB. Buenos Aires. Ediciones Colihue.
• ACASO, María (2008) El lenguaje visual. 1º ed. Buenos Aires, Paidós.
• AUGUSTOWSKY, Gabriela; Alicia Massarini; Silvia Tabakman (2008) Cap. 3: “Imagen y enseñanza, educar la mirada” En: Enseñar a mirar imágenes en la escuela: serie respuestas. 1º ed. Buenos Aires, Tinta Fresca.
• VILLARRUEL, Anahí (1984) Educación Plástica 1. Buenos Aires. Ed. Kapeluz.